報告書要約

本事業の最大の成果は、支援を前面に出すのではなく、「創作の場」としての魅力を軸に設計することで、発達特性の有無や学校に行っているかどうか
等にかかわらず多様な子どもが自然に混ざり合う空間を実現できた点にある。子どもの興味関心から活動を設計し、本人だけでなく作品そのものを肯定
する文化を醸成することで、自己肯定感や挑戦意欲の向上、継続的な創作活動への発展といった短期アウトカムが確認された。リピート率も比較的高
く、単発参加に留まらない深い自己変容が進んでいる。

また、医療機関・学校・行政との連携体制を構築し、広報費を抑制しながら本当に必要とする子どもへ機会を届ける紹介導線を整備したことは、事業の
効率性と公平性の両立に寄与した。さらに、発達特性への理解を持つスタッフとクリエイタースタッフが対等な関係を築き、専門性と創造性を横断する
支援体制を確立したことが、インクルーシブでありながら過度に支援的にならない空間づくりにつながった。

加えて、本事業は地域資源の活用と関係構築を重ねることで波及効果を生んだ。子どもたちの成果発表の場である「CREATIVE PITCH」やアート×テク
ノロジーの祭典「CREATIVE PARADISE」のイベント準備、企業連携、大学との協働、研究機関との接続などを通じ、子どもたちの創作が社会と接続す
る導線をつくった。これは単なる居場所運営を超え、創作活動を社会的価値へと転換するモデルであるとも捉えられる。

コスト面では、休校施設の活用や紹介型周知モデルの確立により固定費・広報費を抑制しつつ、質を担保した運営を実現。人数拡大を最優先とせず、適
切な規模で一人ひとりの価値を最大化する運営方針を貫いたことが、持続可能性の観点からも重要な成果である。

総じて本事業は、「テクノロジーを媒介に多様な子どもが混ざり合う創作拠点」が成立し得ることを実証した。今後は、本モデルを基盤に、社会接続の
機会拡張、企業・大学との連携深化、財源多様化を図りながら、地域における持続可能なインクルーシブ創作拠点として発展させていく。